jueves, 31 de mayo de 2012

Tita necesita "cash"

El próximo 3 de julio saldrá a subasta en la sala Christie´s de Londres La Esclusa de John Constable, perteneciente a la colección de Carmen Thyssen y la única obra del autor que prevalece en manos privadas actualmente. 

La esclusa. John Constable. 1824

El lienzo, fechado en 1824, pertenece a la serie más célebre del paisajista inglés y puede suponer un nuevo hito en lo que a pintura británica se refiere (el precio de salida será de 26 mill de €), de hecho ya lo fue en 1990 cuando el Barón y la baronesa lo adquirieron por un total de 10,8 mill de $.

La noticia ha causado un gran impacto, más si cabe debido al suculento titular que dio la propia Tita: "necesito cash" y a la difícil semana que está sufriendo nuestro país en términos económicos. Sin embargo este tipo de operaciones son el pan nuestro de cada día en centenares de museos extranjeros (Spain is diferent, ya lo sabemos...). Salvo que se trate de obras clave, este tipo de procesos apenas tienen trascendencia , y además en la mayoría de los casos estas transacciones permiten adquirir obras nuevas que siguen enriqueciendo las colecciones. 
Ya no es tanto el qué se pierde como el qué se va a ganar con el cambio.

Quizás la importancia de la obra en cuestión y de su dueña  hayan contribuido de forma definitiva a este revuelo, no obstante la baronesa puede vender - y de hecho como coleccionista que es lo hace-  hasta un 8% del valor depositado en esta cesión al Estado y el Constable sólo supone un 2,4% del total. 

Lógicamente el Estado fue debidamente informado de esta venta pero no mostró el mínimo interés por ejercer su derecho de compra. Ya sabemos que nuestro ministro está ocupado en otras cosas.....


martes, 29 de mayo de 2012

Obras maestras a golpe de Bic.









                                          Dibujos realizados con un bolígrafo Bic.
                                        Tan sencillo y simple que resulta complejo.
                                                                 Genial.



                                 Juan Francisco Casas en la Galería Fernando Pradilla 
                                                    hasta el 2 de junio de 2012.



http://galeriafernandopradilla.com/galeria/

viernes, 25 de mayo de 2012

Cosas Sencillas. Fotografías Geniales.

Así es como se define la obra de Chema Madoz- Premio Nacional de Fotografía y PhotoEspaña2000-. Autor de fotografías geniales, mordazes, inteligentes, inquietantes... donde nada es lo que parece....


Mujer alada


El artista descontextualiza los objetos, los saca de su entorno y contextos habituales, dotándolos de un nuevo significado, diferente al original, pero reconocible para el gran público. Crea paradojas visuales a partir de objetos sencillos y cotidianos, fotografíados siempre con luz natural.


Varios



La fotografía, disciplina concebida en su origen como testimonio de la realidad, se convierte con Madoz en un falseamiento de la misma, en algo premeditado y estudiado, nada es espontáneo " Al principio salía con la cámara por ahí, a ver qué pasaba. Luego cambié, porque me di cuenta de que cuando hacía eso, lo que en realidad quería era encontrarme con cosas que ya tenía en la cabeza y que quería fotografiar. Entonces pasé a provocar la situación antes que a desear encontrarme con ella, y es lo que hago ahora, me pongo a disparar cuando sé lo que quiero contar y cómo lo quiero hacer. Antes de empezar a fotografiar, lo que hago es empezar a tomar notas y apuntes y algunos bocetos para no olvidarme de nada y tenerlo todo muy presente. Luego preparo toda la composición y entonces ya empiezo a disparar"


 
Avestruz

A partir de una antigua cámara Hasselblat de 1958 y de variadas influencias artísticas(Dadaísmo, surrealismo, arte conceptual...vanguardias del XX principalmente) logra obras de gran fuerza visual pero de gran sencillez poética.

Desagüe seco

Su último trabajo, el cartel para la Feria del libro de Madrid que precisamente se inaugura hoy:



"Los libros son como puntos de convergencia de voces representadas por esos bocadillos (más propios de la iconografía del cómic) a modo de marca páginas. Estas pequeñas notas o llamadas de atención nos recuerdan que cada libro encierra diálogos que a su vez suscitan diálogos entre los lectores."




Más info:

http://www.chemamadoz.com/

http://smoda.elpais.com/articulos/chema-madoz-poemas-visuales/1074


miércoles, 16 de mayo de 2012

Sushiaholic



Hol@ chic@s!!! Qué tal???

Hoy vengo con una entrada diferente pero creo que muy interesante, al menos si os gusta la comida japo  tanto como a mí!!^ ^

Quién me lo iba a decir a mí hace unos años cuando mis chicos me llevaron al GINZA por primera vez, una y no más pensé....y ahora soy una completa SuShiaholic!

Pues sí, el restaurante Ginza supuso mi primer contacto con el sushi....durante mucho tiempo ha sido nuestro japo de cabecera, si bien aunque se comía de muerte, lo cierto es que su precio era algo elevado para la modesta economía de una por entonces estudiante y ahora también lo sigue siendo para una modesta no- mileurista. Es un excelente japo, de primera calidad, al menos para visitarlo una vez, y además cuenta con barra de Kayten en su primera planta que permite ver como se elabora el sushi en primera fila.

 El piso superior es el restaurante propiamente dicho cuya carta dispone de platos muy variados y más elaborados pero de precio también más elevado.

Variedad de niguiris


Kayten del Ginza

Aún así no me olvido de su Crunch Maki クランチ巻き




http://www.restauranteginza.com/index.html






No muy lejos del Ginza (que se encuentra junto al Congreso de los diputados) podemos encontrar otros dos japos, casi contiguos en la C/ Echegaray, uno es el AKI y el otro es el DON ZOKO.

Entrada del AKI foto tomada de Salir.com

Empezaremos por el AKI, de los dos el que más nos ha gustado y digo "nos" porque siempre voy en buena compañía ;) Quizás visto por fuera y en comparación con los restaurantes japoneses a los que estamos acostumbrados, su apariencia no invita mucho a entrar....sin embargo para mí ese es un punto a su favor! y es que el AKI se asemeja mucho a las "tabernas" japonesas de verdad, las auténticas!!


Por ello no esperéis una decoración a la última ni un restaurante super fashion, es como un bar de viejos pero en versión japo....eso sí el sushi bien fresco! y muy recomendables sus Udones!!


A tan sólo unos metros encontramos el DON ZOKO,-que por cierto inspira su nombre en una peli de Kurosawa -un restaurante mucho más amplio y acogedor que el AKI, aunque muy sencillo también, en la línea de los auténticos japoneses. La calidad es buena y también el precio, no obstante no es de los japos que más nos han gustado la verdad....he de decir que sólo probamos el sushi pero tengo entendido que sus BENTOS o platos combinados son bastante buenos a la par que económicos, así que para variar un poco del sushi se plantean como una excelente opción!


Oishsii Sushi & Ramen


Junto a la Plaza de Callao- aunque tiene otros locales en Alonso Martínez y en Zurbano- encontramos el Oishii Sushi & Ramen. Este restaurante, mucho más cosmopolita que los anteriores, cuenta con una decoración muy contemporánea realizada por un conocido estudio de interiorismo. El ambiente resulta acogedor salvo algunos días que está a tope, momento en el que su barra de Kayten no resulta lo más aconsejable para una velada relajada pero como opción también disponen de mesas para un almuerzo más tranquilo y cómodo.
En el caso del Oishii lo verdaderamente recomendable son sus platos de carta, el sushi es bastante pobre la verdad...pero excelente el Ramen, riquísimos los Yakisoba y muy tentadores sus Udones.

Es una excelente opción para un día de compras en el centro, con un servicio rápido y una comida excelente y económica :)

http://www.oishiiramen.com/



Del mismo grupo que el Oishii finalizo con el NIPON TARO, actualmente nuestro japo de cabecera.  Situado al final de la calle Serrano se ha convertido en nuestro restaurante de referencia ♥♥ , tanto por su excelente servicio como por sus exquisitas propuestas. En general el sushi es excelente pero tiene algunos platos que son simplemente imprescindibles!! véase su tartar de salmón con trufa (verdaderamente orgásmico, sí sí, orgásmico!), los langostinos tigre con salsa cremosa o envueltos en Wan Ton a la miel Hmmmm...sus Teriyakis...o su yakisoba  √v^√v^√♥

A nivel de sushi no pueden faltar: niguiri de pez mantequilla, Crab uramaki, Maki dragón, un Spicy tuna y un Temaki de maguro ^ ^ y lo dejo ya porque me está entrando hambre de sólo pensarlo...





http://www.nipontaro.com/home.html  ( Si os pilla de paso tiene muy buenas propuestas de menú del día entre semana.)






La carta del Nipon Taro esta disponible a domicilio en http://www.gosushing.com/ , con un servicio impecable.El mejor sushi directo a tu casa!


Aquí podéis encontrar todos los restaurantes de este grupo 100% recomendables http://www.ayalajapon.com/




Hiroshigue

1. Remoje el lado correcto 
Cuando coma sushi nigiri (bolita de arroz con una tira de pescado encima), remoje ligeramente la tira de pescado en la salsa desoja para disfrutar más el sabor.
Si mojamos la parte del arroz, este se emparara de soja y no captaremos el sabor del pescado.

2. Coma en orden 
hay un truco que es comer por colores, coma de lo claro a lo oscuro. Para apreciar el sabor de cada tipo de pescado, empiece con las variedades suaves y de color claro, y siga luego con el pescado oscuro, que es más graso y de sabor más fuerte.

3. Use el wasabi con moderación
 si el chef no añadió wasabi (cosa que se hace a menudo) a su sushi, unte un poco directamente sobre el pescado o el rollo. No altere el sabor del wasabi mezclándolo con la salsa de soja.

4. Limpie su paladar 
no ponga jengibre encurtido en su sushi. En vez de eso, cómalo entre bocados, y de esa manera preparará y limpiara sus papilas gustativas para lo siguiente que coma.

5. Olvide los palillos de madera
 el sushi nació como una comida callejera, y sigue siendo aceptable comerlo con los dedos, si lo prefiere. Asi es como se debe comer.

6. No mordisquee 
Los chefs de sushi miden cuidadosamente las proporciones de pescado, arroz y wasabi en cada pieza; coma éstas de un solo bocado.

lunes, 7 de mayo de 2012

Tesoros para la eternidad

La tradición de rodear al difunto de objetos y piezas que lo acompañen en su viaje al otro mundo no es un concepto nuevo de la cultura China, ya civilizaciones anteriores y bien alejadas, habían introducido este simbolismo en sus usos y creencias.

 Lo que para estas culturas formaba parte de un rito y de una creencia, en definitiva de su vida misma, para nosotros constituye hoy una fuente casi inagotable de información y conocimiento. Conocimiento de una época lejana, de una cultura desconocida e inalcanzable para nosotros de no ser por el legado historico-artístico que nos han dejado.


 
 Hoy nos centramos en el caso de las Tumbas reales de la Dinastía HAN (206 a. C- 220 d.C) objeto de la recién inaugurada exposición del FitzWilliam Museum de Cambridge y que permanecerá abierta hasta el 11 de noviembre de este año.

Símbolo Nanyue en bronce

La Dinastía Han supuso el declive y la desintegración de la dinastía Qin, establecida tan sólo 15 años antes por el emperador Qin Shi Huang Di, quién proyectó el conocido conjunto de Xian y sus famosos guererros de terracota. Los Han fueron una de las dinastías más fuertes del mundo antiguo (coetánea del Imperio Romano) y con ella se formó la base del Imperio Chino, de hecho muchos de los elementos básicos de la cultura china actual- valores, ideología, instituciones...- derivan de esta dinastía, hasta el punto que el 90% de los ciudadanos chinos se denominan así mismos Han.

Una de sus principales manifestaciones artísticas de la época son las tumbas reales concebidas como auténticas tumbas-palacio bajo tierra, compuestas de varias cámaras o salas mortuorias y repletas de objetos que simbolizan el altísimo nivel artístico alcanzado tanto en la capital como en las provincias adyacentes. El FiltzWilliam muestra dos de estas tumbas reales, pertenecientes a dos facciones enfrentadas en la lucha por el poder: los Han del norte y los Nanyue del sur.


La concepción de estas tumbas no sólo buscaba la comodidad del difunto en su viaje a la eternidad, sino que  suponía también un método de propaganda de los emperadores y mandatarios Han, que una vez fallecidos buscaban que sus éxitos y glorias prevaleciesen a través de la historia mediante estas manifestaciones y riquezas.

Los tesoros presentados en esta exposición proceden de las tumbas próximas a Xuzhou. En ellas se comienza a modificar la arquitectura funeraria vista hasta entonces, las tumbas dejan de ser fosas excavadas para convertirse en enterramientos proyectados horizontalmente y excavados en la roca, compuestos de varias cámaras repletas de muebles, cerámicas, joyas, alimentos...y desgraciadamente también los cuerpos de concubinas y sirvientes sacrificados para servir a sus amos en el más allá.

Recreación virtual de una de las tumbas de la exposición
Cofre


Una novedad fundamental de la época será la introducción de la laca como material y soporte artístico en sí mismo, esto se debe a la anexión de la zona sur de China donde se descubrió el árbol de la laca también conocido como Rhus Vernicífera. Los objetos en laca se hacían en el sur pero se trasladaban al norte donde se ubicaban las capitales del Imperio.


Los objetos de ajuar funerario, independientemente del tipo o material, se denominan Minq Qi.


Música y jinete de terracota










Una de las tipologías más interesantes de esta época, visible en la muestra, son las Mortajas de jade que cubrían al difunto. Están compuestas por casi 2500 placas de jade unidas entre sí por hilos de oro, cubriendo por completo como si de una armadura se tratase el cuerpo del mandatario.
Se dividían en 3 partes:
  1. Cabeza, rostro y cráneo.
  2. Parte superior del torso, mangas y guantes.
  3. Pantalones y calzado.
Los soportes sobre los que descansaban las cabezas eran de bronce y en cada mano debían llevar un objeto de jade en forma de media luna que simbolizaba el buen augurio.

Mortaja del mandatario Nanyue procedente del museo de Xuzhou

La propuesta del FiltzWilliam es realmente interesante ya que nos permite aproximarnos a una dinastía fundamental no sólo de la historia de China, sino de la historia antigua universal, muy desconocida en Occidente, y que sin embargo es el origen de muchos conceptos sociales y artísticos fundamentales en la China de hoy.


Más info:
http://www.tombtreasuresofhanchina.org/the-exhibition/

jueves, 3 de mayo de 2012

Hermés en Bonhams Londres

Si hace unos meses compartía con vosotros una entrada de aires vintage en la que os mostraba el interés que despertaban algunos clásicos de marcas como Hermés o Louis Vouitton entre otros...hoy os traigo una muestra más de ello.

Bonhams London crea una nueva categoría y saca a subasta una magnífica colección de bolsos Hermés en su próxima subasta de Joyería que tendrá lugar el 16 de mayo en su sala de Knightsbridge.


Hermés de piel de cocodrilo en charol negro, 2003. Est: 8,000 12,000 Libras Foto: Bonhams

El conjunto, procedente de una colección particular, está formado por un total de 64 piezas de la marca parisina.

Estimación: 4,200- 7,300€


Entre ellas:

  • Un bolso de avestruz color fucsia Hermès Kelly bolsa de trabajo, 2006 (est £ 4.000 - 6.000)
  • Un Kelly Hermès de color azul claro de avestruz, 1997 (est £ 4.000 - 6.000)
  • Un Kelly  Hermès de color marrón claro de avestruz , 1995 (est £ 3,000 - 5000)
  • Un Hermès de color azul pálido Togo bolsa de cuero con costuras blancas Birkin, 2006 (est £ 4.000 - 6.000) 
  • Una bolsa de cuero color rojo Hermès Birkin Togo, 2008 (est £ 4.000 - 6.000) 
  • Un Hermès Togo negro de cuero  Birkin, 2005 (est £ 3.000 - 5.000)
  • Un pequeño número de los Constance también se ofrecerá en la venta, incluyendo dos bolsas de cocodrilo de Hermès Constanza (aprox. 1.500-2.500 libras)
  • Tres bolsas de cuero Hermès Togo Constanza (est £ 1.200 - 1.800)
  • Un Hermès cereza Constanza (est £ 600 - 1000)

Estimación: 1,500-2,200€

No es casualidad que Hermés haya sido la elegida para este estreno, al igual que otras marcas de accesorios de lujo, una de sus señas de identidad más valorada es precisamente su fabricación completamente artesanal, a lo que se suman los mitos y anécdotas entorno a sus modelos más famosos como son el Birkin o el Kelly.

La princesa Grace dio nombre al famoso modelo de Hermés


La llegada de estas piezas a las salas de subasta pone en evidencia la importancia adquirida por estas en el mercado internacional, su presencia en subastas hasta ahora ha sido discreta en comparación con otro tipo de piezas, si bien sus precios de remate no han sido nada desdeñables y por tanto son objetos a tener muy en cuenta de aquí en adelante y es que lo vintage está en auge!!


Pdta: en la feria que tendrá lugar este fin de semana en Madrid, I love Retro, ( post anterior ;) podréis encontrar algunas piezas similares a estás y seguro que más económicas!!!! y ya de paso recordaros que este domingo día 5 de mayo es el día de la madre....por si acaso os da ideas jajaja!!!